El
anuncio de la retirada de los escenarios de Reginald Kenneth Dwight, tras más
de cincuenta años de trayectoria, es una noticia que a uno no le gustaría haber
sabido.
La
mejor forma de homenajear a un artista es escucharle. Y hay tantas canciones que merecen una nueva
visita que, esta misma, es tan válida como cualquier otra.
El
método de trabajo es conocido. Elton John trabajaba sobre las letras que había
escrito Bernie Taupin y les ponía
música. Resulta curioso que John terminara cantando sobre aspectos, en
ocasiones, tremendamente personales de la vida de Taupin. Aquí se había inspirado
en su primera visita a USA y trataba de capturar el espíritu californiano.
También pensaba en Maxine Feibelman,
su esposa en ese momento, bailarina de niña y costurera de la banda.
*****
Chica
de vaqueros, señora de Los Angeles
Costurera
para la banda
Sonrisa
pirata de bonitos ojos
Te
casarás con un músico
Bailarina,
debes haberle visto
Bailar
en la arena
Y
ahora está en mí, siempre conmigo
Pequeña
bailarina en mi mano
En
2017 se estrenó el vídeo musical oficial de la canción en el Festival de Cine
de Cannes. Había ganado el concurso organizado por el quincuagésimo aniversario
de la relación compositora de Elton y Bernie. Max Weiland sería el ganador con el clip adjunto.
La
canción fue escrita siguiendo la rutina creativa de sus compositores. Bernie Taupin encontraba un tema que le
motivara para escribir una canción. Cuando estaba completada, se la pasaba a
Elton que le ponía música.
En
este caso, la inspiración vino después de que Taupin leyera un artículo en el
periódico sobre un veterano de la guerra de Vietnam que llegaba a casa tras ser
herido y, sin despreciar los elogios recibidos, quería que le dejaran de tratar
como un héroe para ir a su granja y tratar de volver a llevar la vida que había
llevado antes.
*****
Dicen
que España es bonita aunque yo nunca he estado
Daniel
dice que es el mejor sitio que haya visto nunca
Oh.
Y él debe saberlo, porque ha estado allí bastante
¿Qué tengo que hacer para conseguir que te preocupe?
¿Qué hago cuando un relámpago me golpea?
¿Qué tengo que hacer?
Cuando “perdón” parece ser la palabra más difícil.
No descubriré un secreto al afirmar que gran parte del éxito de Elton John proviene de su duradera
relación con Bernie Taupin, letrista
en la mayoría de sus canciones.
Tras la publicación del doble LP, se produjo una ruptura en la
colaboración entre ambos: quizá, leyendo entre líneas, se pueda aventurar una posible
explicación a los motivos de un distanciamiento que duró un par de años.
La película romántica “Bridget
Jone’s Diary”, protagonizada en 2001 por Renée Zellweger, tuvo una secuela en 2004. En ambas, la banda
sonora era trascendental; con diferencia, lo único salvable de las películas.
Mary J. Blige, una de las mujeres de
mayor proyección en el Hip-Hop o R&B de los años ‘90s, se deja la
piel en una versión descomunal que mejora la pieza original.
Pero,
¿qué hacer si el producto que intentas vender está destinado a quienes sufren y tratan de esconder su
padecimiento? ¿A los que consideran que han hecho algo mal y están llenos de vergüenza
porque han estado acosados por las metáforas?
"La
enfermedad 'no es' una metáfora, y el modo más auténtico de
encarar la
enfermedad –y el modo más sano de estar enfermo– es el
que menos
se presta y mejor resiste al pensamiento metafórico".
Todo
empezó con Trijntje Oosterhuis, una
cantante holandesa, de la que, por azar, me descubrí mientras la escuchaba.
Dentro de 2 días (el 5 de febrero) va a cumplir 40 años y hay una canción que,
seguro, sus amigos le van a cantar.
Cerraba
su disco de 2006, “The look of love. Burt Bacharach songbook”, que la
artista planteó como homenaje a uno de los compositores más grandes de la
música popular. 14 temas. Cada uno de ellos, contiene una historia completa (en
su mensaje y en las versiones que se le dedicaron).
1 – “Do you know the way to San Jose”
2 – “The look of love”
3 – “A house is not a home”
4 – “I say a little prayer”
5 – “Waiting for Charlie (To come home)”
6 – “I’ll never fall in love again”
7 – “Falling out of love”
8 – “Walk on by”
9 – “Alfie”
10 – “Anyone who had a heart”
11 – “This house is empty now”
12 – “(They long to be) Close to you”
13 – “The windows of the world”
14 – “That’s what friends are for”
*****
La
canción era conocida por la versión que Dionne
Warwick (la prima de Whitney Houston)
había grabado en 1985, en una colaboración altruista para la American Foundation for AIDS Research (donde se donarían los
beneficios), con algunos amigos que participaron en la grabación del tema.
Para
las nuevas generaciones quizás sea necesario precisar quién es quién (en el
vídeo). El disco se acreditó, genéricamente, a Dionne & friends (aunque su identidad nunca fue un secreto; una
cosa es participar desinteresadamente y, otra muy distinta, hacerlo sin buscar
el reconocimiento). Pero el paso de los años puede haber difuminado su
recuerdo.
Gladys Knight, todo sonrisas, es la chica —bajita— con aire de no
haber roto un plato. La típica vecinita del quinto, siempre dispuesta a dejarte
un poco de azúcar.
Stevie Wonder lleva el pelo recogido en trencitas —del estilo de
las popularizadas por Bo Derek en “10”, la película de 1979 dirigida por Blake Edwards, en la que compartía
estrellato con Dudley Moore y Julie Andrews y ayudó a generalizar el
gusto por acompasar fumar
y escuchar el “Bolero” de Ravel; lo cierto es que, tras cinco
años, nadie se había atrevido a avisarle de que las trenzas se habían dejado de
llevar hace tiempo— y, pluriempleado, toca la armónica.
Elton John muestra también la influencia de Bo Derek (aunque
más reciente), vistiendo como un rejoneador, con corbata de cordón y sombrero
cordobés, como en “Bolero” que, en
1984, además de miel y
erotismo, contaba con la aparición de una americanizada Ana Obregón.
Y
Dionne es la primera en cantar y, como rasgo distintivo, debéis fijaros en sus
gafas, que lleva a modo de diadema.
Ella
había sido la tercera pata de un equipo ganador. Grababa para el sello Scepter y fue la voz que eligieron Burt
Bacharach (música) y Hal David (letras)
para cantar sus composiciones, lo que le supuso un montón de éxitos. De hecho,
es la tercera mujer (ex aequo con Madonna) que más canciones ha
conseguido que entraran en el Top 100 de Billboard
(con 56 temas), tras Aretha Franklin
y Taylor Swift.
En
1973 Bacharach y David recibieron el encargo de realizar la banda sonora para
el remake de la película “Lost horizon”, de Frank Capra, lo que resultó en un enorme fracaso comercial y en la
ruptura de la sociedad que habían formado. Bacharach se divorció poco después
de Angie Dickinson, y descubrió que
podía sustituir a ambos con una sola persona, iniciando una fructífera relación
artística con Carole Bayer Sager y
más tarde personal (se casarían). Entre sus trabajos conjuntos está “That’s what friends are for”.
Sé
que mis amigos me van a perdonar estas cosas. La amistad consiste en recuerdos
compartidos. A cada uno de mis amigos soy capaz de llegar tirando de un hilo en
el que se encuentren los buenos y los malos momentos, aquellos que hemos
compartido y que constituyen nuestra historia común.
Los
que hacen que, mirando atrás, recordamos cómo eran (y cómo éramos). El tiempo,
que pasa y deja poso; que nos hace cambiar, aunque permanezcamos siendo los
mismos.
Gracias
a todos por haber estado (cuando fuera, donde fuera) y ayudarme a tener
recuerdos.
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